БГАэростат. Новые Песни Февраля
Здравствуйте!
Дожились.
Лезу в музыкальную прессу, а там сплошной поток имен, мне совершенно неизвестных. И сколько ни слушай — всё время же хочется быть чем-то пораженным в самое сердце, чтобы оно от восторга забилось, как коростель при виде единорога — а это случается не так уж часто. Однако эта работа напоминает труд золотоискателя; собственно, именно таковой она и является. Поэтому делюсь с вами золотом, намытым для месяца февраля.
Luke Sital-Singh — Still Young
Это был Люк Ситал Сингх, да хранит его Сарасвати.
Как замечал упоминавшийся на прошлой неделе Роберт Грэйвс: «В поэзии нет денег: впрочем, и в деньгах нет поэзии».
Многие мои знакомые музыканты согласятся с этой максимой. Но удовольствие, получаемое от правильной интонации или волшебного совпадении слов и звуков значительно перевешивает любые деньги. Поэтому поставлю вам совсем молодое самодельное что-то Good Flying Birds («Хорошо летающие птицы»). Я даже не уверен, что это — название группы. Но на странице bandcamp.com оно стоит именно под таким именем.
Good Flying Birds — I Care for You
Совсем недавно наш мир покинула Марианн Фэйтфул. После золотого периода 60-х, когда она была музой Мика Джаггера и некоронованной королевой 60-х, ее жизнь обернулась серым кошмаром. Несколько лет она принимала всякие тяжелые средства и жила в трущобах, потом нашла в себе силы начать всё сначала и стала одним из заметных голосов в мировой музыке. Записывать с ней музыку считали за честь сотрудничать лучшие из мировых музыкантов.
Ник Кейв говорил про нее: «Бесстрашная, блестящая и красивая. С её смертью мы потеряли не только свирепо уникальный талант, но и сокровищницу знаний целого поколения. Своим экстраординарным непокорным голосом, в котором слышалась целая жизнь, она привносила свою правду в любую песню, которую пела, и в каждое слово, которое произносила. Мы очень любили ее».
Marianne Faithful — This Little Bird
А еще есть «Спаркс». Новый альбом, который они вскоре собираются выпустить, будет называться Mad! («Безумный!»)— с восклицательным знаком, как и всё у этой группы, состоящей из братьев Рона и Расселла Маэлов. «Спаркс» принято называть «величайшей группой, которую вы никогда не слышали» и «любимой группой вашей любимой группы». В любви к ним признавались все, от Joy Division, Duran Duran и Depeche Mode до Бьорк и Бека. И название альбома не случайно. Как замечал Аль Пачино: «Тот, кто упорствует в своем безумии, в один прекрасный день оказывается мудрецом».
Песня с нового альбома называется «Делаю всё по-своему» — чем они всегда и занимались.
Sparks — Do Things My Own Way
Группа из города Тимбукту в стране Мали, играющая пустынный блюз — Songhoy Blues — звучали в Аэростате не один раз. Они появились в 2012-м году, когда джихадисты заняли север страны, запретив сигареты, алкоголь и музыку, и музыкантам пришлось перемещаться в южную столицу Бамако. Вскоре во многом благодаря Дэймону Олборну из «Блёр» и «Гориллаз», их музыка стала известна на весь мир. Они переиграли по всем важнейшим фестивалям человечества и вот теперь выпускают свой четвертый альбом, Heritage («Унаследованное»). По их собственным словам — «звук этого альбома — это то, как мы звучим, воссоединившись с культурой Мали».
Songhoy Blues — Norou
В 58-м году 20-го века саксофонист Маршалл Аллен стал участником «Аркестра Сан Ра», а когда сам Сан Ра в 93-м году оставил этот мир, Маршалл стал предводителем этого «Арекстра».
Сан Ра любил резать правду-матку, поэтому всем было известно, что он пришелец с Сатурна, пришедший на Землю, чтобы проповедовать мир.
Маршалл примкнул к нему не корысти ради, а по зову сердца, два сапога оказались парой. Поэтому не так давно он исполнил роль египетского бога Сан Ра в опере «В Восьмом Часу Амдуат», написанную на текст 5000-летнего папируса о ночном путешествии Солнца через подземный мир.
В мае прошлого года Маршаллу исполнилось сто лет. Так давайте послушаем, какую музыку играют столетние ребята из «Аркестра Сан Ра» без всякой помощи специальных медицинских учреждений.
Marshall Allen — Same Old Love
А вот Ричард Доусон живет в сельской глуши и пишет песни в маленьком сарае. Не то чтобы он особенно любил сельское хозяйство, просто так получилось.
А он говорит: «Я ненавижу этот участок. Я долго не хотел себе в этом признаваться, но деваться некуда. Я ненавижу всё, в чем есть молекулы. Ненавижу трогать вещи, ненавижу иметь тело, ненавижу одевать его. Это ужасно. Мне нравится работать со словами, с мыслями. Мне нравится воздух, мне нравится всё нематериальное».
Когда-то Ричард был тинейджером-металлистом в городе Ньюкасле (куда, как известно, не положено ездить со своим углем), но за последние 15 лет превратился в уважаемого автора-исполнителя.
На днях выходит его новый альбом End of the Middle — «Конец середины». Он с удовольствием признает, что альбом во многом вдохновлен фильмом Андрея Тарковского «Андрей Рублев».
«Во многом я скептик — признает он, — но я верю в гномов. Не знаю почему, я чувствую, что так правильно. У Томаса Пинчона есть несколько страниц, где он пишет про гномов в разных культурах, и я читал и думал: “Да, я чувствую их присутствие у себя в деревне”».
И еще он знает, что мы на самом деле не понимаем, что такое песня: «У нас крайне узкое понимание того, что такое песня — она должна подходить для радио, она должна быть меньше четырех минут, должна быть веселенькой, под нее должно быть хорошо вести машину, она не должна нас тревожить, должна уживаться с объявлениями. Но я не думаю, что всё начиналось с этого. Перед тем, как у людей появился доступ к печатному слову, песня была путем обмена и распространения знаний и новостей. Песня — это форма магии». Как я рад, что кто-то это сказал.
Richard Dawson — Polytunnel
А вот FKA Twigs — девушка, дающая жару. Она — дочь ямайского музыканта и английской гимнастки, с детства изучала оперу и балет, а в 16 лет занялась созданием собственной музыки. Ее первый альбом LP1 вышел в 2014-м году. Критики сравнивают ее с Трики и «Мэссив Аттак». Сама она говорит: «Я не ограничиваю себя каким-либо музыкальным жанром. Я люблю эксперименты со звуком: я нашла свой собственный метод играть панк».
FKA Twigs — Drums of Death
Иногда классическая русская литература дает ключи к тому, что происходит вокруг нас.
Вот, например, цитирую Владимира Шинкарева «Максим и Федор»: «Вот случай крайне достоверный. Не стоит брезговать даже такими сведениями о Максиме и Федоре.
Один раз Максим спросил, в чем, по пониманию Петра, заключается смысл дзена.
— Дзен — ответил Петр, любивший сравнения изящные, но недалекие, — это умение разлить два полных стакана водки из одной четвертинки.
— Из пустой, — добавил Василий.
Максим перевел взгляд на Фёдора.
— И водку не выпить.
Максим удовлетворенно кивнул головой, сказав:
— И в стаканы не разливать».
По-моему, эта цитата дает точное представление о новом альбома известного «либертина» Пита Доэрти.
Pete Doherty — Felt Better Alive
Итальянский композитор и пианист Людовико Эйнауди — крупное имя в современной классической музыке.
Когда-то он окончил Консерваторию Верди в Милане, написал музыку ко многим фильмам и телепрограммам (включая сериал «Доктор Живаго») и выпустил много сольных альбомов для фортепиано. Учился у Лючано Берио, сотрудничал с Баллаке Сиссоко и Дживаном Гаспаряном, и только что выпустил новый альбом «Летние Портреты».
Он говорит: «Альбом навеян картинами на стене одной виллы в Тоскане — они вызывали у меня в памяти летние дни, которые я в детстве проводил с моей семьей; лето было временем, когда с тобой происходило много всего прекрасного, время длинных дней, моментов света. Теперь мир изменился. Раньше вода была хрустально-чистой, теперь она серая. Поэтому я чувствую ностальгию по местам, которые теперь не такие, как были раньше, по миру, который, может быть, был более чистым, более простым».
Ludovico Einaudi — Jay
А вот в песнях Джорджа Харрисона ностальгию найти довольно сложно.
Когда-то он написал для сольного альбома друга Ринго Старра песню «Солнечная Жизнь». Ринго записал ее. А сейчас я хочу вам поставить недавно всплывшее авторское исполнение этой песне, где никакой ностальгии я не замечаю днем с огнем; потому что по чему испытывать ностальгию, когда истина, свет, простота и чистота у нас внутри, и никуда не могут деться, потому что именно они составляют нашу основу?
Спасибо! Мир и свет всем нам.
George Harrison — Sunshine Life for Me (Sail Away Raymond)
Загляните на книжную полку Бориса Гребенщикова: "Книга Слов" и "Книга Песен".
Предыдущие выпуски "Аэростата" можно послушать здесь.
